文/默本声色

当现代统筹遇见传统工艺——【日】喜多俊之著

于规划为灵魂(图片来源网络)

1942年降生让大阪的喜多俊之(ToshiyukiKita),毕业被大阪艺术高校工业规划标准。

此书简介

《给规划以灵魂——当现代计划遇见传统工艺》是日本显赫一时工业设计师喜多俊之所出示,喜多俊之是一样号国际性的宏图大师,在日本于有名堂之后,他就算往欧洲升格自己,扎根于意大利。其作品被欧洲专业认可,而异自我作为一个现代筹大师,却格外体贴日本传统工艺,并从事为与日本艺人合作,或是在和谐的作品中进入日本传统工艺,来弘扬日本传统工艺在现代筹中的价。

喜多俊之马上员设计师深切的体现了日本设计师对于中小型器物独特之创造力,他们注重细节,善于把握平衡,对我国的文化与历史有坚实的情及共鸣,他们之著述,往往既能满足全球市场的花费需要,又能够彰显浓厚的日本特色。

本书针对喜多俊之士自己搭档过的几乎独传统工艺企划,讲述了跟纸、漆器、时钟与眼镜、餐具、拼木、瓷器这六大和式设计品的故事,包括自己对这些传统工艺的垂询、如何和艺人们通力合作、如何将这些传统工艺融入现代必需品的筹划受到失去。


他的设计领域遍布环境、空间、工业规划等领域,是均等各项国际资深的工业设计师。他的无数作品于纽约近代美术馆,以及世界最主要博物馆选定为永久收藏品。

此书结构

免像许多日本设计师,他们的计划思想更多之是根植于本土人文和生存,是指向日本文化之传承性很强。而喜多俊之可不是这么,他吃称之为是极国际化的日本设计师。而当时跟他的陈年涉来细致相关。

序言 给规划以灵魂

家园储物柜化与传统工艺的萎缩

被传统回归日常生活

高附加值产品所求的原创性

开发日本之外的商海

小儿时之客针对性意大利文化充满兴趣,相比德国工业规划的审慎、理性,他更欣赏意大利企划所见出底梦境一般的经验。

1 岐阜县美浓的和纸

及抄袭纸匠师的邂逅

当塑胶的全盛时期仍勇敢采用手抄和张

得意忘形浓和纸的现况

1969
年起,他当意大利米兰及日本始发从制活动,并因为生环境呢主题开始开展研讨,之后于条件、空间、工业规划领域直接活跃于国际舞台。所以喜多俊之的规划创作能够为世界许多国接受,具有国际化。

2 石川县轮岛底漆器

及高州堂的偶遇

漆器产品之魅力

则这样说,但连无代表他的规划虽脱了日本里的知精华,相反,喜多俊之的设计受到连连以搜索传统中之美,并意欲通过某种方式呈现出新的生气。

3 福井县鲭江之眼睛和时钟

活眼睛技术的钟研发

何以传达商品价值之重要性

1970年同等期的日本设计师,如山本耀司、三宅一生、川久保玲开始逐年平移符合国际视野,他们和喜多俊之都发一个特性,就是本着“自然”的崇尚,他们的计划性受到还于不约而同地于追一致栽“自然”的感到。所谓“自然”是凭他们期望自己之规划作品会不被消费所刻意察觉,而是直接去感受设计产品。

4 新泻县燕市之餐刀具组

西餐餐具的产地——燕

高等产品该怎么放大?

喜多俊之行计划工作40差不多年,涉足领域广阔,日常用品、建筑物、家具、电器,就连机器人之开发设计也都插手其间。他拿迄今所有计划项目的见归结起来,一凡是本着前途生存方向的追,二凡针对性逝去时光的考究,他当这样的宏图正是科技永恒的前景。

地方的心声 财团法人新泻产业 创造单位 黒川玲

从振兴新泻县生存产业20年

一个步骤至少要10年

造就公司的设计力

XELA 餐具

5 神奈川县小田原的拼木工艺

及拼木工艺匠师露木氏的不期而遇

2

地方的心声 株式会社露木木工所 露木清胜

身啊老三代的30年

与爱慕多大师共事

喜多俊之的重中之重设计理念“受规划为灵魂”,讲的是如果去发现做的物的庐山真面目,以及充分考虑使用产品者的感受。

6 佐贺县有田的瓷器

廉价竞争下难以生存

<HANA>——花盘的降生

活化地方产业之计划性总监

他已出版过相同本书《给规划以灵魂》,书被写了喜好多生对传统工艺的想,并就此一些声泪俱下的宏图案例向读者展示了怎么也宏图注入灵魂。

地方的肺腑之言 有田七藏/传平窑 池田和史

与设计师的协作以失败了居多

规划总监的弹性

盖什么一决胜负?

喜多流的宣传术“创造一流”

“有田七藏”的收获

脚我们由此外的一对经典作品感受下这种有灵魂的统筹。

后记


暨纸灯具

摘录

传统工艺不叫艺术,因为她们连年发出只水平,是为了顺应时代潮流应运而生的生活用品或产业。如果只是镇怀疑,或是做一厢情愿认为够呛美的用具,将未会见持久。而且,不仅是计划性,还必须强调以成品通过宣传、流通渠道与销售,确实传递到使用者手上的团,否则用无法前行。

设计师必须做出力所能及畅销的产品,那才是产品设计。

拼木工艺在装饰品和实用品之间,如同前述案例,这里吧同日本外传统工艺的产地一样,是当艰难的状况中遵循频频保持的家业有,这种精制的风骨,让人口感受及日本传统工艺独特的技巧与同东西入魂的美感。我思,如果能够表达传统匠师工艺的创意、木材原本的颜色,以及质感和机动边材的环保思维等,应该好多价值感而于顾客更眷恋有所吧?

要小田原的拼木工艺,依然以往效率比较差、无法量产的手工方式制作,恐怕今后用未来堪忧。同时,培育量产的力及工艺制作的造物者之心是怪关键的。他们期望用好的物料另行刻而提高感性和水平,并以其传递至全球的人手中。最出彩的凡由此跟美好的事物还是人们的洗刷后,或心灵丰富的生本身琢磨,而从中产生出好作品。因此,兼顾高科技与高感性,对于日本传统产业而言是老大重要的重大字。

古往今来,日本底传统工艺总是跟道及大自然息息相关的,丰饶的宇宙中孕育日本大部分之传统产业。如果原先美好的环境被毁掉的语,传统产业也会就衰弱。

“古田师傅的言辞

自早就听古田师傅说了:“如果不是诞生为匠师之寒,就无法抄捞出好的张”,还有“在同一礼拜里,能够抄捞出好的抄纸的流年只不过几小时而就”之类的话语。因为马上不是用心血记住道理就够的,而是要于童年时代就是学会技术,然后于展开作业的各一个一眨眼,一点一滴地让技术扎实;日本的传统产业中接二连三噙追求极致的匠师之魂、手作的心。

同古田师傅相赐,除了感受及匠师们具有惊人的自尊和坚持的信心,同时为取得点自古以来生活方式的难得体验。和她俩一起以夏天腾着篝火一面唱歌,一面品尝香鱼、小鱼要田里采来的茄子还有山菜料理。虽然工作可能很辛苦,但每当宇宙中唱歌唱歌喝酒,那幅享受着日常生活的景,真的坏美。他们相当四季更选择、节气变化在在自然界中,大家既当地了着那么的生。”

原本传统工艺,是来亟待运用才发展要改为的技术。如果传统地方产业周消的话,日本底也好也拿削弱。因为与匠师古田师傅的相逢,让我正式思考要为活化地方产业作为自己毕生之事业。

本人究竟觉得,产品并无是设计师无中生有、突然开下的,而是由于委托设计师的信用社(业主)生产出来的。因此,我对“业主是什么的营业所?经营者的想法是啊?技术部门的行事品质如何?销售跟渠道而是安?”等题材,总是大聪明伶俐。因为,如果未知晓这些信就贸然投入设计,工作就是不便进行。

尽管,具体来说,“应该定价有点?”或“该怎么开才会成?”这些题材也许那个不便处理,但是,设计虽若先行求平衡。功能性、安全性、保养、清洗和相这些五花八门的课题,都因赢得平衡也基准一一解决,做出原创性高的作品。


TAKO 灯

此书总结

我当此书总共有三老无比之看点,分别是现代规划大师对传统工艺的解构;日本传统工艺与现时代筹融合的哲学;设计品与买卖消费品的平衡点。

KICK 桌子

先是·现代计划大师对传统工艺的解构

喜多俊之不见面站在当代计划之高地上鸟瞰传统设计,对传统设计进行上帝视角的评定,而是会光顾工坊和地方,直接观察传统工艺。那我最为欢喜的日本石川县轮岛漆器来说,喜多俊之不仅了解日本漆器从平安时代起的发展与生育模式,也了解怎么在明治维新后,漆器工艺会遭受巨大打击。

外讲述了漆器制作的步子,首先是打造木坯,优秀之日本漆器要动用天然的整块日本罗汉柏或榉,再就此树液混合带有贝壳细粉的海边泥土混合成油,最后做到涂漆工作,这亟需半年,100大抵鸣工序,30-40口来完成。

喜多俊之还透过协调作为规划培养出来的出品以分析能力,对餐饮漆器做了三单与众不同的规划,他设计了三栽碗盖,又可以翻过来当碟子的,又足以就此指头捏住提起来喝汤的,有得招抓握的。他于规划工作屡遭,还坐好写的草图过于细致而限定了工匠们的表达感到后悔,但是他正是这么一个对器物手感要求极为严峻的设计师。

他光临日本偏远的镇,去参与了解这些传统工艺的打造流程,从而使和谐对传统工艺的刺探未低让正式的匠师们。

TWO POINTS 手表

亚·日本亚洲必赢手机入口88传统工艺与现代设计融合的哲学

日本前后是一个缺乏丰富自然资源的国度,所以环保节约意识自古便融入了日本民族传统工艺中;同时,由于看好快乐的人情祭典的良传承,日本人数于美好和节庆有着强烈的言情,以至于许多传统工艺就是啊仪式而老大之。

故而日本工匠与设计师们于融洽之创作被见面极其注重自然性与感性,即用精选之地方原料,在形象设计受到体现山水的风姿,同时,不过分追求产品的功能强大,而是追求那种恰到其分,能于人发用起来最舒适幸福的成品,正而原研哉所说之“这样便吓”。

喜多俊之于友好的宏图意见受到提到,他莫跟欧洲的强势领域做竞争,而是会失去往日本传统工艺寻找灵感,找到那些独一无二的特性,成为产品设计中一言九鼎特征。正使他所设计之“TAKO”壁灯,对与张的精彩绝伦利用形成了让欧洲用户觉得神魂颠倒的光辉。

HANA 瓷器

其三·设计品与消费商品的平衡点

喜多俊之强调,设计产品必定要畅销。而思只要畅销,就假设做出良好的成品,这也正是喜多俊之爱让同日本传统工艺匠人合作的原因。

并且,喜多俊之在产品设计上从事为找功能、安全、保养、清洗、形状及之平衡,与他合作过之手工业者说他并无会见及片购货的小卖部同等为“你是匠师”这种理由逼迫他们做出一些极其艰苦的成品,而是充分相信匠人们的主观能动性,但是同时在诸如色泽、手感等细节及,不举行另外让步。匠人们肯定喜多俊之这种强调可用性而非新鲜和美丽的振奋,喜多俊之吗使得会了匠人们怎么当手艺精妙与销售宣传等经贸手段及赢得平衡。


就按照开通过几个故事,讲述了喜多俊之同不同的日本传统工艺匠人们的协作更,以及这些艺人人们和喜多俊之合作之心得,主张现代统筹于传统工艺中学习,同时计划和工艺以如果学会满足用户的真正需求,以可用性为率先创办条件。是值得所有设计师看之一律本书。

轮岛漆钵

WINK 躺椅

MULTI LINGUAL 椅子

Tok 座椅

规划之法子根植于同栽平衡的创始,即精神暨物质、人与自然之间的平衡。做东西常常,把心熔铸在所做的东西里面,产品就是见面包含情绪,从而激励他人之真情实意,这样的规划虽是有灵魂的。

3

关怀在,了解社会是日本设计师非常重视的人格,一件有灵魂之设计品一定是根源生活,并必须回归到活之。对这个,喜多俊之是如此说的。

“作为同一名为设计师要那个了解社会,而且若发生加上的阅历,光有学校的育是不够的。其实最重点的凡吃设计者更加了解日常老百姓的活着。作为一个规划以他业余的时必须使多与他人交往,与妻儿于联名,这种看似平淡却幸福的日常生活,对设计师来说是杀主要之。 

每当中原广大设计师认为规划虽是抛弃开在创造,或者是去除传统的再生,这实际上是十分错误的知,从咱询问及的那么多日本规划大师那里,我们得望。设计并无是直的创建“新”东西,更多的凡使根植生活根植传统文化。

喜多俊之说:“设计之98%且来源于日常生活。日常生活中发出好多理想之传统工艺,凝集了莫大的存智慧,我看当拿它们的助益保留再进行改建,把这样的物拿到未来是蛮重大的,因为里面融入了口之魂。”

喜多俊之常对人说,宇宙虽是他的师长,生活则是外筹划的土壤。而欢快也是驱动他四十几近年来热情工作的魂所在。不克给丁开玩笑的计划性,寿命总是不会见好丰富。

喜好多生成熟之设计理念及指向设计品的尖锐热情且改为最由衷的情愫注入及创作受到,“给规划为灵魂”,说之就是这般,而异对于人情文化和技能的护与继为格外叫人钦佩。

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